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heart bingo song,Explore a Sala de Transmissão Esportiva da Hostess Bonita, Onde Cada Evento Se Torna uma Experiência Imperdível de Adrenalina e Emoção..File:NIAssembly20200111.svg|Representação estilizada em forma de U destinada a representar o layout da Assembleia da Irlanda do Norte.,Os dramaturgos do final do século XIX e início do século XX cujo trabalho influenciou a estética do pós-modernismo incluem August Strindberg, Luigi Pirandello e Bertolt Brecht. Outro precursor do pós-modernismo foi o dadaísmo, que desafiou a autoridade do artista e destacou elementos de acaso, capricho, paródia e ironia. Tristan Tzara afirmou em "Como Fazer um Poema Dadaísta" que, para criar um poema dadaísta, bastava colocar palavras aleatórias em um chapéu e retirá-las uma por uma. Outra forma pela qual o dadaísmo influenciou a literatura pós-moderna foi no desenvolvimento da colagem, especificamente usando elementos de propaganda ou ilustrações de romances populares (as de Max Ernst, por exemplo). Artistas associados ao surrealismo, que se desenvolveu a partir do dadaísmo, continuaram as experimentações com o acaso e a paródia enquanto celebravam o fluxo da mente subconsciente. André Breton, o fundador do surrealismo, sugeriu que o automatismo e a descrição dos sonhos deveriam desempenhar um papel maior na criação da literatura. Ele usou o automatismo para criar seu romance ''Nadja'' e usou fotografias para substituir a descrição como uma paródia dos romancistas excessivamente descritivos que ele frequentemente criticava. As experiências do surrealista René Magritte com significação são usadas como exemplos por Jacques Derrida e Michel Foucault. Foucault também usa exemplos de Jorge Luis Borges, uma importante influência direta em muitos escritores de ficção pós-modernistas. Ele é ocasionalmente listado como pós-modernista, embora tenha começado a escrever na década de 1920. A influência de suas experiências com metaficção e realismo mágico não foi plenamente percebida no mundo anglo-americano até o período pós-moderno. Em última análise, esta é vista como a mais alta estratificação de crítica entre os estudiosos..
heart bingo song,Explore a Sala de Transmissão Esportiva da Hostess Bonita, Onde Cada Evento Se Torna uma Experiência Imperdível de Adrenalina e Emoção..File:NIAssembly20200111.svg|Representação estilizada em forma de U destinada a representar o layout da Assembleia da Irlanda do Norte.,Os dramaturgos do final do século XIX e início do século XX cujo trabalho influenciou a estética do pós-modernismo incluem August Strindberg, Luigi Pirandello e Bertolt Brecht. Outro precursor do pós-modernismo foi o dadaísmo, que desafiou a autoridade do artista e destacou elementos de acaso, capricho, paródia e ironia. Tristan Tzara afirmou em "Como Fazer um Poema Dadaísta" que, para criar um poema dadaísta, bastava colocar palavras aleatórias em um chapéu e retirá-las uma por uma. Outra forma pela qual o dadaísmo influenciou a literatura pós-moderna foi no desenvolvimento da colagem, especificamente usando elementos de propaganda ou ilustrações de romances populares (as de Max Ernst, por exemplo). Artistas associados ao surrealismo, que se desenvolveu a partir do dadaísmo, continuaram as experimentações com o acaso e a paródia enquanto celebravam o fluxo da mente subconsciente. André Breton, o fundador do surrealismo, sugeriu que o automatismo e a descrição dos sonhos deveriam desempenhar um papel maior na criação da literatura. Ele usou o automatismo para criar seu romance ''Nadja'' e usou fotografias para substituir a descrição como uma paródia dos romancistas excessivamente descritivos que ele frequentemente criticava. As experiências do surrealista René Magritte com significação são usadas como exemplos por Jacques Derrida e Michel Foucault. Foucault também usa exemplos de Jorge Luis Borges, uma importante influência direta em muitos escritores de ficção pós-modernistas. Ele é ocasionalmente listado como pós-modernista, embora tenha começado a escrever na década de 1920. A influência de suas experiências com metaficção e realismo mágico não foi plenamente percebida no mundo anglo-americano até o período pós-moderno. Em última análise, esta é vista como a mais alta estratificação de crítica entre os estudiosos..